台北當代編輯台計畫緣起

藝術博覽會能聚集不同世代對藝術好奇的觀眾。台北當代能怎麼和這些觀眾對話？一場博覽會，場內場外，有多少藝術產業的資訊可以傳達？台北當代不僅談藝術，也期望談人、談機構，談協力支撐起台灣當代藝術生態的每一個重要角色，要分享這個產業的人文風景，而不止於論述思想。期望串起不同背景的讀者，鼓勵用好奇心，閱讀，換取有趣的觀點。有越多的藝術觀眾，藝術界將越蓬勃。藝術博覽會，與市場共生共榮，側個角度看，要如何運用資源及影響力，創造、串連、回饋至社會，以及如何延伸藝術博覽會的定義，是藝術。本屆台北當代支持非營利藝術空間的平台計畫，便是為了作為一個媒介，讓多元跨領域的藝術計畫、創意活動，翻轉藝術博覽會空間。

 

本編輯台計畫，面向台灣及外國的讀者，聚焦台灣的藝術內容，值得「再發現」的主題：私人美術館、替代空間、本地畫廊、藝術家與收藏家、攝影藝術、裝置與新媒體藝術、揉合東方元素與實驗性的當代藝術、台灣與東南亞、日韓當代藝術交會的歷史意義與文化創新。台北當代既展出世界各地最傑出的當代藝術，同時正告訴世界台北的特色：向世界介紹台灣的當代藝術產業生態、人文環境和歷史脈絡，也向本土觀眾介紹台灣、亞洲與世界當代藝術的多元內涵。

 

本編輯台的作者來自台灣藝術圈的年輕世代，有彈性地遊走於不同角色：藝評、藝術編輯、非營利空間策展人、美術館策展人、獨立出版、影像與聲音藝術研究者，郭怡孜、徐詩雨、方彥翔、陳依秋、戴映萱、沈柏逸、馮馨、王婉璇。編輯台作者的書寫專業和相關知識經驗，能將思考轉譯成好讀的文字，共享會展理念，一起點滴刻畫本地當代藝術的輪廓。文章中譯英是交由台灣藝術家鄭亭亭，以及譯者馬思揚。

 

編輯台的作者和受訪者，在文章之外，也與台北當代有不同的合作計畫進行中：TCAC台北當代藝術中心、鳳甲美術館、金馬賓館、參展畫廊與藝術家、台北當代顧問團隊，期望最終讓各類議題藉台北當代的舉行而發酵。

 

本計劃串連了台北當代的社群、資源及議題網絡，期許推動正向循環，擴大計畫的影響力、參與者和觀眾，呼應台北當代新觀點共享平台的精神：橫跨地理限制和世代差異的思想交流，實現藝術的無邊無際，讓藝術觸動想像的冒險，成為推動創新領域的原動力。

 

圖片提供：TCAC台北當代藝術中心